Category: искусство

a-lex_7

ВИТОЙ МОСТ

На территории парка скульптур Kistefos, расположенного в Осло, датская архитектурная студия BIG создала необычный витой мост, который соединяет разноуровневые берега реки Рандсельва. Впечатляющая конструкция является не только переправой, но и настоящим музеем, где планируют проводить различные выставки. Но и это еще не все, благодаря потрясающим формам сам по себе пешеходный мост Twist является произведением искусства и уже признан самой грандиозной скульптурой парковой зоны.



Благодаря алюминию, из которого сделана оболочка закрытого моста и особого расположения декоративных элементов, а также за счет огромных окон с южной стороны моста усиливается оптическая иллюзия поворота конструкции, который приходится как раз на середину переправы.

Collapse )
Три креста

МОЛИТВЕННЫЕ ОРЕХИ

«Молитвенные орехи» (prayer nuts) — это небольшие деревянные шарики, внутри и снаружи расписанные резьбой на религиозные темы. На каждый шарик потрачено колоссальное количество времени. Шарики считались как символом статуса в Европе, так и символом веры. Большая часть сделана в XV-XVI веках в Нидерландах.



Для изготовления одного подобного "орешка" требовалось  немалое искусство. Внутри вогнутой сферы вырезались миниатюрные сюжеты, посвященные жизни Христа и его апостолов. Ширина одного "ореха" составляла не более 3-5 сантиметров в диаметре. Для придания аромата в узоры вкладывали листья пряных растений или добавляли ароматическое масло.

Collapse )
a-lex_7

СИЛА и СЛАБОСТЬ ФОТОГРАФИИ

Фотографии — и в этом их сила — объединяют в себе два противоположных свойства. Объективность присуща им по природе. С другой стороны, фото — это всегда точка зрения. Снимок — запись реальности, неоспоримая, в отличие от любого, даже самого беспристрастного словесного отчета, поскольку записала машина. И в то же время снимок — свидетельство о реальности, поскольку снимавший присутствовал при событии…
Те, кто подчеркивает свидетельский аспект фотоизображения, должны уточнить вопрос о субъективности его создателя. От фотографии ужасного люди хотят веского свидетельства без художественных ухищрений, которые приравниваются к неискренности или даже вымыслу. Картины адских событий кажутся более достоверными, если в них не заметно «выгодного» освещения и композиции, потому что фотограф — либо любитель, либо (что также годится) придерживался какого-то из привычных стилей антиискусства. Когда эти фотографии не претендуют на высокое искусство, в них труднее усмотреть пропаганду (а все широко известные снимки бедствий сегодня не свободны от таких подозрений) и труднее разглядеть за ними стремление сыграть на чувствах зрителя, пробудить необременительное сочувствие.
Фотографии, лишенные лоска, приветствуются не только как особо достоверные. Некоторые могут соперничать с самыми мастеровитыми — настолько расплывчаты критерии того, что делает снимок запоминающимся, красноречивым. Это хорошо показала поучительная выставка фотографий, запечатлевших разрушение Центра международной торговли, которая была устроена в конце сентября 2001 года в манхэттенском Сохо. Collapse )
a-lex_7

СЕМЬ ФАКТОВ из ТЕАТРАЛЬНОЙ ЖИЗНИ

Первый театральный спектакль на русском языке длился 10 часов и шел без антракта. В октябре 1672 года по приказу царя Алексея Михайловича произошло открытие первого придворного театра в селе Преображенском и был дан первый спектакль «Артаксерксово действо». Будущих артистов — мужиков и подростков — подбирали из служилых по магазинам и питейным заведениям и обучали, а пьесу на библейский сюжет об Эсфири и царе Артаксерксе написал пастор Немецкой слободы Грегори. Чтобы перевести пьесу на русский язык, ее по кускам раздали нескольким толмачам из Посольского приказа. Каждый переводчик старался в меру своего таланта, поэтому текст пьесы переходил с прозы на стихи и обратно.
Учитывая продолжительность спектакля, начало назначили на утро. На представлении присутствовал царь, бояре, а в специальной ложе — царица и придворные дамы. Многим представление не понравилось. Еще бы! Ведь все 10 часов бояре стояли на ногах! А вот царь досмотрел до конца, остался доволен и наградил участников. Драматург и постановщик Иоганн Грегори получил гонорар — «40 соболей во 100 рублев, да пару в 8 рублев», а артистам после представления царь «каждому в глаза поглядел».

Collapse )
a-lex_7

ВЕРА в ЭПОХУ ПОСТМОДЕРНИЗМА

Исследователи часто называют современную культуру «постмодернистской». Но, сказать по правде, от длинных и заумных слов типа «постмодернизм» у меня начинает кружиться голова. Тем более что специалисты по сей день расходятся во мнениях о том, что же это слово означает.
Некоторые считают, что постмодернизм – это в первую очередь эпоха, период времени. Так, например, теолог Томас Оден утверждает, что «эпоха модернизма» началась в 1789 году с Французской революции, когда восставшие французские патриоты штурмовали стены Бастилии, а закончилась в 1989 году, когда пала Берлинская стена. С тех самых пор, по его мнению, мы живем в эру постмодернизма.
Другие полагают, что постмодернизм – это скорее система убеждений. В эпоху модернизма большинство было уверено в том, что рациональное знание надежно, объективно, благотворно и достижимо. Модернисты верили, что наука и образование приведут к новому, более совершенному обществу и разрешат большую часть проблем человечества. Постмодернисты, напротив, разочаровались в образовании и науке. Они признают, что человеческий разум имеет предел, дальше которого мы пойти не сможем. Постмодернисты полагают, что истина не всегда является рациональной и объективной; их зачастую интересуют не столько логические аргументы, сколько эмоции и интуиция. Они выросли в обществе, которое на протяжении двух-трех десятков лет внушало им, что абсолютной истины не существует. Как выразился профессор Алан Блум из Чикагского университета, «есть только одна вещь, в которой преподаватель может быть уверен абсолютно: почти каждый студент, попадающий в университет, считает – или говорит, что считает, – что истина относительна».
Но есть также мнение, что постмодернизм – это определенное настроение, состояние духа. Прочтите следующие характеристики. Присущи ли они кому-нибудь из ваших знакомых?
Collapse )

Источник: Фауст Дэвид. Поделиться истиной с ближним. – Симферополь: Христианский научно-апологетический центр, 2007. – 256 с.
a-lex_7

ТРИ СЛОВА о КРАСОТЕ

А если это так, то что есть красота?
И почему ее обожествляют люди?
Сосуд она, в котором пустота?
Или огонь, мерцающий в сосуде?
(Н. Заболоцкий)

В преддверии 8 марта хочется сказать несколько слов о красоте. Красота – она универсальна и уникальна, вечна и мимолетна, объективно существующая и субъективно воспринимаемая. Каждый живущий на земле способен уловить шарм красоты, почувствовать на себе ее пьянящее действие, и в то же время каждый видит ее по-своему. Говорят, что женщины более тонко воспринимают красоту, но в то же время они готовы любить тех, кто «чуть красивей обезьяны». И в этом компоненте у вас, дорогие наши женщины, просматривается божественное начало. Так что счастья вам и побольше красоты в вашей жизни: красоты духа и любви, красоты природы и человечности, красоты мгновений и поступков.

Vesna_priroda_krasivaya_32

А вот и обещанные «три слова о красоте», которые говорят о том, что красота бывает разной, а истинная красота есть замысел Божий.

Collapse )
a-lex_7

ПРИТЧА о ДВУХ ХУДОЖНИКАХ

В одной стране жили два великих художника. И вся страна разделилась на два лагеря: одна половина отдавала предпочтение одному художнику, другая - другому. Жители страны обратились к императору с просьбой рассудить их.

У императора во дворце был большой мраморный зал; он приказал разделить его надвое, повесив огромный занавес. Затем он призвал одного из художников и приказал ему написать на стене зала все, что он захочет. Другому художнику император приказал расписать противоположную стену.

Первый художник, который был столь же талантлив, сколь и самоуверен, немедленно принялся за работу и с помощью своих учеников начал расписывать стену великим множеством прекрасных картин. Второй художник был человеком скромным. Он сказал своим ученикам: - Глупо мне вступать в соревнование с моим блестящим соперником: я пишу хуже него. Я попрошу вас сделать кое-что другое: с утра до вечера полируйте стену, пока она не станет блестящей, как зеркало…

В назначенный час император пришел взглянуть на работу своих художников. Он пришел в восхищение от картин первого и сказал, что не видел ничего прекраснее. Затем он приказал раздвинуть занавес, чтобы посмотреть, что написал второй художник - и отпрянул в изумлении. Картины, написанные первым художником, отражались в мраморе, отполированном вторым, и представали в новой, ослепительной красоте. Победил второй художник.

Мораль этой истории проста.

Collapse )